Encanto, la fantastique famille Madrigal – Critique du film

Le film Encanto de Disney : probablement le meilleur film d’animation de Disney depuis Frozen

Le film Encanto produit par Walt Disney Animation sera probablement transformé en une comédie musicale de Broadway à un moment donné, mais en regardant les premières scènes du film de Jared Bush et Byron Howard, on peut se demander si ce spectacle de Broadway existe déjà. Tout, des décors aux numéros de danse, semble avoir été créé sur une scène. Lorsque les personnages chantent, ils le font devant la caméra : de face, directement, avec de grands gestes qui semblent destinés à un public en direct. Le décor central, une maison intelligente où les planches, les tuiles, les escaliers et les volets des fenêtres s’agitent, battent et s’agitent comme par magie, semble prêt à être utilisé dans une mécanique théâtrale. On peut même entendre les acteurs respirer avant de chanter des passages d’une des chansons de du compositeur Lin-Manuel Miranda. Dans la première moitié d’Encanto, il y a un désir de plaire qui semble étrange, peut-être même déplacé – une énergie de théâtre enfantin qui peut parfois être dominante et artificielle.
Puis, quelque chose de surprenant se produit. Le film et son esthétique s’ouvrent. Les performances deviennent plus désordonnées et imprévisibles, et le travail de caméra commence à défier la gravité et la logique. Et on se rend compte que le caractère performatif, proche de Broadway, des premières scènes du film était intentionnel. Dans une certaine mesure, les personnages jouaient, essayant de sauver les apparences.

Dernier Disney Encanto : Bande annonce

Film Encanto de Disney : l’histoire du film

Encanto suit une famille colombienne nommée Madrigal, dont chacun des membres possède un pouvoir magique unique, résultat d’un miracle accordé à la matriarche Alma (alias Abuela, interprétée par María Cecilia Botero) après une tragédie précoce dans sa vie. Lorsqu’il ou elle atteint sa majorité, chaque membre de la famille passe par une cérémonie pour découvrir son « don ». Il y a:

1. Luisa (Jessica Darrow), qui possède une force surhumaine,
2. Pepa (Carolina Gaitán), qui peut contrôler le temps,
3. Isabela (Diane Guerrero), qui peut invoquer des montagnes de fleurs à volonté,
4. Julieta (Angie Cepeda), qui peut apparemment tout guérir avec sa cuisine,
5. La jeune Mirabel (interprétée par Stephanie Beatriz),

Tous vivent heureux dans la maison magique de la famille – la Casita – chacun ayant une chambre qui s’ouvre sur un monde dans lequel il peut exercer librement ses pouvoirs.

Tous, sauf Mirabel  qui a passé la cérémonie d’initiation habituelle pour découvrir qu’elle n’était pas dotée de pouvoirs spéciaux. Elle est toujours traumatisée par cette expérience, même si elle essaie de faire bonne figure. Elle peut dire qu’elle a déçu Abuela, et dans une famille implacablement parfaite, liée si étroitement à la tradition, sa banalité semble être plus qu’un simple hasard. Elle pourrait même être une menace. Pour les Madrigals, la magie n’est pas seulement une aptitude pratique, mais aussi une source de communauté et de continuité, la chose même qui les a fait vivre pendant si longtemps. De plus, on leur rappelle constamment que le village qui s’est construit autour de leur merveilleuse Casita dépend également de leurs pouvoirs.

Inutile de dire qu’il y aura une place pour Mirabel – c’est Disney, après tout, et ils ne font pas de films sur les personnes non spéciales – et nous commençons à soupçonner que son histoire ne s’arrête pas là lorsqu’elle sent que la maison commence à se fissurer et que les pouvoirs de certains autres vacillent. Lorsqu’elle essaie d’avertir tout le monde, on pense qu’elle est jalouse ou hystérique, ou les deux. Nous ne dévoilerons pas la suite, mais il est intéressant de noter que le voyage de Mirabel est étonnamment intime et que, dans sa quête émotionnelle, elle ne s’éloigne pas trop du lieu d’émerveillement où vit sa famille.

Ce qui, à son tour, donne beaucoup de poids aux stratégies visuelles et musicales du film.

Critique d’Encanto Disney: une bande son mémorable

Les chansons de Miranda sont accrocheuses et intelligentes, et elles sont peu variées – elles touchent au hip-hop, à la pop, à la salsa, aux ballades acoustiques et à bien d’autres choses encore, sans jamais donner l’impression de provenir de mondes différents – mais qui sait s’il y a là des tubes du niveau Frozen. Cela dit, nous ne serions pas surpris que l’attention se porte sur le délicieux « Surface Pressure », un petit numéro percutant où Luisa chante toutes les exigences qu’on lui impose en raison de sa force :

« Sous la surface / Je me sens folle comme une funambule dans un cirque à trois pistes. / Sous la surface / Hercule n’a-t-il jamais dit : ‘Yo, je ne veux pas me battre contre Cerbère ?‘ ».

Une mention spéciale doit également être faite de la partition de Germaine Franco, tour à tour enjouée et mélancolique, qui fonctionne parfaitement en tandem avec les numéros plus tapageurs de Miranda.

Revue du film Encanto de Disney – en conclusion

Encanto, le 60e long métrage de Disney, prouve que la magie de Disney ne s’estompe pas. Encanto raconte l’histoire des Madrigals, qui vivent dans les montagnes de Colombie. Mirabel est une autre princesse Disney new age à tignasse, tout comme ses sœurs, Louisa aux biceps saillants et Isabella, qui en a assez des fleurs et se découvre en créant des plantes carnivores et des cactus. Les leçons de vie, simples mais émouvantes, sont présentées dans un irrésistible emballage Disney aux couleurs étourdissantes, à l’exécution merveilleuse, à la musique planante et aux paroles pertinentes.

Écrite par Lin-Manuel Miranda et composée par Germaine Franco, la musique est une merveilleuse échappée de cet exercice qui réchauffe le cœur.

Ce qui rend Encanto si envoûtant, c’est peut-être cette narration à plus petite échelle, car le voyage intérieur des Madrigaux acquiert une puissance inhabituelle, carrément sirkienne, lorsqu’il est croisé avec le spectacle familier de Disney, et lorsque la théâtralité susmentionnée de ces premières scènes fait place à quelque chose de plus cinématographique. Ici, les jeux de lumière, les cascades de sable, les cieux tourbillonnants et les explosions de flore colorée servent tous à souligner une histoire de doute de soi, d’attentes familiales et de besoin étouffant de maintenir sa façade. Cela peut sembler incongru, mais cela finit par être extrêmement émouvant ; j’ai pleuré comme un bébé brisé pendant le dernier tiers du film. Nous ne devrions pas automatiquement nous réjouir lorsqu’il s’avère que les réalisateurs d’un film d’animation ont réfléchi de manière sérieuse et nuancée à leur stratégie visuelle, et pourtant nous voyons tellement d’animations sans inspiration sortir des studios de nos jours que c’est le cas. Encanto pourrait être le meilleur film d’animation Disney depuis Frozen.