Spectacles à voir cette semaine du 9 au 15 novembre 2026
Cette semaine, la scène française change de rythme. Deux grandes comédies musicales se croisent en Île-de-France, l’une qui s’en va et l’autre qui revient, Benjamin Millepied s’installe aux Folies Bergère avec les chansons de Barbara, et le boulevard retrouve un duo bien rodé au Théâtre de Paris. Hors de la capitale, Lyon et Toulouse offrent deux rendez-vous très différents, l’un pour les familles, l’autre pour les amateurs de stand-up. Si vous avez manqué la sélection précédente, elle reste disponible dans les spectacles de la semaine du 2 au 8 novembre 2026, et toutes nos sélections sont rassemblées sur la page spectacles à voir cette semaine.
Les Misérables reviennent au Châtelet à partir du 11 novembre
C’est le retour le plus attendu de l’automne. La nouvelle production française des Misérables, créée au Théâtre du Châtelet lors de la saison 2024-2025, reprend ses quartiers place du Châtelet du mercredi 11 novembre 2026 au dimanche 10 janvier 2027. La mise en scène est signée Ladislas Chollat, qui a fait le choix d’un plateau épuré, sans fioriture, pour laisser toute la place à la partition. Alain Boublil a révisé et adapté son livret, Claude-Michel Schönberg a retravaillé la musique, et le spectacle est coproduit par le Châtelet avec SPJL-Stéphane Letellier et France Télévisions, sous licence de Cameron Mackintosh. L’accueil de la première série a été très large, au point de valoir au spectacle le Molière du spectacle musical en 2025. On y retrouve Valjean, Javert, Cosette, les Thénardier et Gavroche, et ces chansons françaises que plusieurs générations connaissent par cœur. Ce qui distingue cette version, c’est la volonté de traiter l’œuvre comme un opéra et comme un plaidoyer pour la justice sociale plutôt que comme un grand spectacle à effets. Les places vont de 12 à 129 euros, et la demande promet d’être forte dès les premières dates.
La Cage aux Folles tire sa révérence à La Seine Musicale le 14 novembre
À l’inverse, c’est la dernière ligne droite pour La Cage aux Folles version Olivier Py. La comédie musicale de Jerry Herman et Harvey Fierstein, créée à Broadway en 1983 d’après la pièce de Jean Poiret, se joue à La Seine Musicale de Boulogne-Billancourt jusqu’au samedi 14 novembre 2026, après une première série dans la même salle de décembre 2025 à janvier 2026. Olivier Py, qui dirige le Théâtre du Châtelet, a traduit, mis en scène et actualisé l’œuvre, en insistant sur ce qu’elle dit de l’homoparentalité et des droits LGBTQIA+. Laurent Lafitte y incarne Zaza face au chanteur lyrique Damien Bigourdan dans le rôle de Georges. La presse a surtout salué la performance de Lafitte, qui chante, danse et joue avec la salle, et une production jugée extravagante et osée par Sortir à Paris, avec une centaine de costumes et des décors tournants. Comptez environ 2 h 40 de spectacle. Pour ceux qui ont hésité l’hiver dernier, c’est la dernière occasion connue de voir cette version, dont aucune nouvelle série n’est annoncée à ce jour.
Benjamin Millepied fait danser Barbara aux Folies Bergère
Le chorégraphe et ancien directeur de la danse de l’Opéra de Paris ouvre le lundi 9 novembre un mois de programmation aux Folies Bergère avec Barbara, Du bout des lèvres, à l’affiche jusqu’au 22 novembre. Le ballet est construit sur les chansons de Barbara, dont l’univers a accompagné l’enfance de Millepied selon la présentation du spectacle. Neuf interprètes de plusieurs générations, parmi lesquels Florence Clerc, Brice Asnar, Daisy Jacobson ou Emma Spinosi, se succèdent dans une scénographie dépouillée et lumineuse, pour une heure et quart de danse. Le projet anticipe les trente ans de la disparition de la chanteuse, en 2027. La suite du mois prolonge l’aventure avec Summerland, créé avec la musicienne November Ultra du 24 au 29 novembre, et Move Me Once More, un cabaret coécrit avec la cinéaste Léa Mysius et porté par Noée Abita. Ce qui rend ce rendez-vous singulier, c’est la rencontre entre un chorégraphe passé par les plus grandes institutions et une salle de music-hall, avec des tarifs qui démarrent à 25 euros.
Lily et Lily, Michèle Bernier et Francis Perrin remontent sur scène au Théâtre de Paris
Le boulevard a ses valeurs sûres. À partir du jeudi 12 novembre 2026 et jusqu’au 3 janvier 2027, le Théâtre de Paris reprend Lily et Lily, la comédie de Pierre Barillet et Jean-Pierre Grédy créée en 1985 par Jacqueline Maillan. L’intrigue se déroule à Hollywood en 1935. Lily Da Costa, star assaillie par la presse et par un entourage intéressé, voit débarquer sa sœur jumelle Deborah, épouse d’un pasteur du Minnesota, bien décidée à la remettre dans le droit chemin, jusqu’à ce que les deux femmes finissent par échanger leurs places. Michèle Bernier joue les deux sœurs, sous la direction de Marie-Pascale Osterrieth, avec qui elle avait déjà travaillé sur Je préfère qu’on reste ensemble et Un grand cri d’amour. Francis Perrin lui donne la réplique. Cette version modernisée avait déjà été jouée dans la même salle en 2025, captée puis diffusée sur France 2, avant de partir en tournée. Télérama soulignait alors l’efficacité imperturbable de Bernier tout en trouvant la pièce un peu datée. C’est donc un retour à Paris pour un spectacle qui a fait ses preuves auprès du public.
Merci de votre collaboration, la première pièce de Lola Lafon, au Rond-Point jusqu’au 14 novembre
Romancière reconnue, Lola Lafon passe à l’écriture dramatique avec Merci de votre collaboration, mis en scène par Emmanuel Noblet et présenté salle Renaud-Barrault du Théâtre du Rond-Point jusqu’au samedi 14 novembre 2026. Le point de départ tient en une scène très quotidienne. Un groupe d’amis part en vacances, une valise jugée trop grande est refusée à l’aéroport, et l’un d’eux insulte l’employée de la compagnie. L’incident dégénère en affrontement à la fois intime et politique. La pièce interroge ce que nos mots révèlent de nous et la difficulté d’une somme de « je » à devenir un « nous », dans un monde où l’on se dispute sur les mots sans vraiment s’écouter. Zita Hanrot partage le plateau avec Solal Bouloudnine, Servane Ducorps, Elsa Guedj et Eszter Tompa, pour une représentation d’une heure quarante. Le spectacle reprendra au Théâtre de l’Atelier à partir du 15 janvier 2027, mais la série au Rond-Point est la première occasion de découvrir ce texte, à quelques jours seulement de sa dernière.
À Lyon, Thomas Lebrun parle d’amour aux enfants à la Maison de la Danse
Pour une sortie en famille hors de Paris, la Maison de la Danse de Lyon accueille d’amour, la pièce jeune public de Thomas Lebrun, directeur du Centre chorégraphique national de Tours. Les représentations ont lieu les jeudi 12 et vendredi 13 novembre en séances scolaires, puis le samedi 14 novembre à 15 h et 19 h 30, dans le cadre d’une journée en famille. Créée en janvier 2025 au CCN de Tours, la pièce est née d’un projet sur le harcèlement scolaire que le chorégraphe a choisi d’aborder de biais, par l’amour, qu’il considère comme central dans la construction de chacun. Quatre interprètes, Sylvain Cassou, Élodie Cottet, Lucie Gemon et Paul Grassin, mêlent danse et chanson en revisitant un siècle de tubes, du music-hall à la pop, et jouent avec les expressions du type « chagrin d’amour » ou « l’amour est aveugle ». Faux départs, fausses fins, changements de rôles, humour et moments grotesques composent une heure accessible dès 7 ans, qui se partage aussi bien avec des enfants qu’avec des parents.
Redouane Bougheraba pose Mon premier spectacle au Zénith de Toulouse le 12 novembre
Le stand-up a aussi sa grande date en région. Le jeudi 12 novembre 2026 à 20 h, Redouane Bougheraba joue Mon premier spectacle au Zénith de Toulouse, une étape de sa tournée des Zénith produite par Gilbert Coullier Productions. L’humoriste marseillais arrive avec une réputation construite sur son précédent spectacle, On m’appelle Marseille, dont la tournée s’est achevée au stade Vélodrome, performance rare pour un humoriste. Le titre du nouveau spectacle est un clin d’œil assumé, puisqu’il s’agit tout sauf d’un premier essai. Bougheraba y raconte son parcours, des expériences de vie peu ordinaires et les personnes qu’il a croisées, avec une large part d’improvisation, ce qui fait que chaque soirée garde sa part d’imprévu. La tournée se poursuit ensuite dans d’autres grandes salles de France. Pour le public toulousain, c’est l’occasion de voir dans une grande jauge un artiste qui a fait de la complicité avec la salle sa marque de fabrique.
Jeff Panacloc et sa compagnie investissent le Dôme de Paris les 14 et 15 novembre
Le week-end se termine avec l’un des noms les plus populaires de l’humour français. Jeff Panacloc présente The Jeff Panacloc Company au Dôme de Paris le samedi 14 novembre à 20 h et le dimanche 15 novembre à 16 h, les deux seules dates parisiennes d’une tournée lancée le 14 octobre au Zénith Sud de Montpellier et qui s’achèvera le 8 avril 2027 à Montélimar. Ce quatrième spectacle du ventriloque garde le singe Jean-Marc au centre du jeu mais élargit la troupe à de nouveaux personnages, le coach en développement personnel Rico Milkshake, le comique maladroit Jerry Golry et le couple rock’n’roll Jacky et Gaby. L’humour reste sans filtre et compte largement sur l’interaction avec le public et l’improvisation, sur une musique de Dominique Mattei. L’artiste revendique plus d’un million et demi de spectateurs depuis ses débuts, un film en 2023 et une statue de Jean-Marc au musée Grévin, ce qui situe l’ampleur de l’événement. Les places vont de 35 à 75 euros.
Pourquoi cette sélection plutôt qu’une autre ?
Cette semaine, j’ai voulu réunir des propositions qui ne s’adressent pas au même public. Je retiens d’abord Les Misérables, parce que la reprise d’un spectacle récompensé par un Molière reste un événement, et La Cage aux Folles, parce qu’il serait dommage de laisser filer ses derniers soirs sans le signaler. J’ai ajouté Millepied et Lola Lafon pour la création, Michèle Bernier pour le plaisir du boulevard, et deux rendez-vous en région pour rappeler que la scène ne s’arrête pas au périphérique. Retrouvez chaque semaine nos choix sur la page spectacles à voir cette semaine.
Sophie
